martes, 31 de enero de 2012

Mundo Mutante

Mundo Mutante es sin lugar a dudas una de las obras fundamentales de Corben. Publicado en forma de serial por primera vez en la revista 1984 en 1978 y recopilada en álbum, con nuevas páginas añadidas, en 1982. La historia nos cuenta la aventura por la supervivencia del entrañable Dimento, un mutado inocentón y noble en un mundo post nuclear, donde la primera regla entre sus habitantes, mutantes hambrientos, es sobrevivir a toda costa. Todos sus intentos por conseguir comida se verán frustrados por extrañas y peligrosas criaturas animales y por el resto de mutantes con más o menos apariencia humana que lo engañan para robarle su comida o para comérselo a él mismo. A lo largo de las páginas, Dimento irá encontrándose con personajes peculiares, como una preciosa mujer, militares o un religioso empeñado en salvarle. Sin duda el punto fuerte de este cómic está en el dibujo de Corben, esta vez con un color aplicado por él mismo espectacular y por un diseño de criaturas y escenarios que hace que el lector permanezca embelesado contemplando las páginas.


Los autores
Richard Corben (1940) es un historietista estadounidense, célebre por sus cómics de ciencia ficción y fantasía de abigarrado e innovador colorido. Procedente del underground, adquirió condición de autor de culto a finales de los años setenta acercándose al cómic para adultos. En esta obra es ayudado en los guiones por su amigo de la infancia Jan S. Strnad.


Mundo Mutante
Dibujo: Richard Corben
Guión: Jan S. Strnad
74 páginas color
Descarga MediaFire

300


300 es el título de la novela gráfica publicada originalmente en cinco números, creada por el guionista y dibujante Frank Miller, con la colaboración de Lynn Varley en los colores.
La historia describe la batalla de las Termópilas (480 a.C.), en la que 300 guerreros espartanos trataron de frenar el avance del ejército persa de Jerjes I, con más de un millón de soldados, en su avance hacia la Grecia continental y los sucesos que desembocaron en ella desde la perspectiva de Leónidas I, rey de Esparta. Hay una adaptación cinematográfica estadounidense de 2006 dirigida por Zack Snyder, que obtubo un gran éxito. La película fue rodada en su mayoría con una técnica de súperimposición de croma, para ayudar a reproducir las imágenes de la historieta original.


El autor
Frank Miller (1957) es un dibujante de novelas gráficas y guionista de cine estadounidense. Realizó su primer trabajo para la editorial Marvel Comics en 1979 y se dio a conocer como joven promesa en la serie Daredevil, ahora es uno de los grandes con obras como Ronin, Batman, Sin City o 300. Dirigió la versión cinematográfica de The Spirit, compartió tareas con la dirección de Robert Rodríguez en Sin City y produjo la película 300.


300
Dibujo y guión: Frank Miller
86 páginas color
Descarga MediaFire

lunes, 30 de enero de 2012

La Emperatriz Roja


Dufaux y Adamov nos presentan La Emperatriz Roja, obra en cuatro volúmenes que relata el ascenso al poder de Catalina, la Emperatriz Roja. En un futuro incierto, la emperatriz Catalina reina sobre una Rusia apocalíptica. Pero la emperatriz roja no es más que una extranjera que vive entre el rechazo de la corte imperial. Es demasiado orgullosa para aceptar la idea de compartir el poder con su marido, el emperador Pedro. Entre los dos esposos se vive una auténtica guerra en la que cada uno rivaliza en crueldad y en la que ambos buscan alianzas con fuerzas indomables. La lucha que se desencadena en los pasillos de palacio va a extenderse pronto por las estepas y el conflicto entre un hombre y una mujer afectará a la vida de todo un pueblo.
La historia se desarrolla en un futuro en el que Trotsky es un santo, y los antiguos símbolos de Rusia permanecen como señales de autoridad, al lado del trasiego de armas atómicas y manipulaciones genéticas. La voz de Adja nos guía desde las primeras páginas por los pasillos de ésta historia, en la que varias sorpresas aguardan a cada uno de los personajes.


Los autores
Adamov Nació en Inglaterra, en 1956. En 1978 se traslada a París comienza a trabajar como ilustrador en el género de la ciencia-ficción. Debutó en el mundo del tebeo en las páginas de la revista Okapi y pronto logró labrarse un nombre con el éxito de El viento de los dioses, una serie ambientada en el Japón medieval. En 1999 publica La Emperatriz Roja, con guión del belga Jean Dufaux.


La Emperatriz Roja 1. La sangre de San Bothrace
Dibujo: Adamov
Guión: Dufaux
48 páginas color
Descarga MediaFire
La Emperatriz Roja 2. Corazones de acero
Dibujo: Adamov
Guión: Dufaux
48 páginas color




La Emperatriz Roja 3. Impuros
Dibujo: Adamov
Guión: Dufaux
48 páginas color
La Emperatriz Roja 4. Las grandes catacumbas
Dibujo: Adamov
Guión: Dufaux
48 páginas color

domingo, 29 de enero de 2012

Las Aventuras de Alef-Thau


Las Aventuras de Alef-Thau transcurren en Mu-Dhara, un mundo fantástico, con elementos clásicos en fantasía como son las hadas, los gnomos, guerreros con lanzas y espadas o ruinas de civilizaciones perdidas, combinados con otros futuristas como satélites en órbita, robots o pistolas. En un mundo de hadas, pero cruel, Alef-thau el niño lisiado pasa una serie de pruebas iniciáticas para encontrar la integridad física y espiritual.
Jodorowsky y Arno nos obsequian con una de las sagas más imaginativas del cómic. Las Aventuras de Alef-Thau nos presenta a un héroe inusual, un chico sin brazos ni piernas además de ciego que debe aprender el dominio de la mente sobre la materia, mientras recorre un mundo de hadas enfrentando una serie de pruebas que, a medida que va superando retos va recuperando las partes del cuerpo que le faltan. Una fantasía épica muy particular, de la mano de Arno, que dispone gráficamente de un estilo que agradará, si no se le conoce, a quienes gustan de Loisel o Moebius. Alef-Thau es uno de los personajes más famosos Jodorowsky y su primera aparición data del año 1986. Al morir Arno en 1996, con solo 35 años, Jodo finalizaría la serie con Al Covial a los lápices.


Los autores
Alejandro Jodorowsky (Chile 1929), es un artista polifacético chileno nacionalizado francés en 1980. Entre sus muchas facetas destaca la de guionista de cómics. Desde mediados de la década de 1970 formó parte del grupo de los Humanoides Asociados con otros guionistas y dibujantes especializados en el género fantástico y de ciencia ficción, vinculados a la revista Métal Hurlant
Arno (Arnaud Dombre), artista francés nacido en 1961, es uno de los dibujantes más dotados de su generación. A los 19 años publicó su primer comic en la revista Metal Hurlant, allí conoció a Jodorowsky y comenzaron su colaboración, en 1986 nació Alef-Thau.


Alef-Thau
Dibujos: Arno
Guión: Jodorowsky
54 páginas color
Descarga MediaFire
Alef-Thau II. El príncipe manco
Dibujos: Arno
Guión: Jodorowsky
54 páginas color

Alef-Thau III. El rey tuerto
Dibujos: Arno
Guión: Jodorowsky
46 páginas color

Alef-Thau IV. El señor de las ilusiones
Dibujos: Arno
Guión: Jodorowsky
46 páginas color

Alef-Thau V. El emperador cojo
Dibujos: Arno
Guión: Jodorowsky
46 páginas color

Alef-Thau VI. El hombre sin realidad
Dibujos: Arno
Guión: Jodorowsky
54 páginas color

Alef-Thau VII. La puerta de la verdad
Dibujos: Arno
Guión: Jodorowsky
46 páginas color

Alef-Thau VIII. El triunfo del soñador
Dibujos: Al Covial
Guión: Jodorowsky
48 páginas color


Arzach


Arzach es una serie de cuatro historietas fantásticas (cuyos títulos cambian de ortografía, consiguiéndose de esta manera los nombres de Arzach, Harzak, Arzak y Harzack) del autor francés Moebius, publicada entre 1975 y 1976 en la legendaria revista Métal Hurlant, que constituyó una auténtica revolución para el cómic de la época. Arzach ha prevalecido como una figura de culto en los cómics. Montado en su fiel pterodáctilo, explora el desierto B, un mundo paralelo poblado por criaturas extrañas, que se encuentra en las fronteras del sueño y la realidad. El magnífico dibujo de Moebius, junto con unos argumentos que él mismo define como "sin pies ni cabeza" y la ausencia de palabras, dan al lector la posibilidad de sumergirse en un mundo distinto. El propio Moebius ha confesado que el dibujo de Arzach fue algo muy personal para él, pues está basado en sus propios sueños. 


El autor
Moebius es Jean Giraud (1938), un historietista e ilustrador francés que se dio a conocer con el seudónimo Gir y el western El Teniente Blueberry en 1964, para luego revolucionar la historieta de ciencia ficción de los años 70 y principios de los 80 con el seudónimo de Moebius y obras como El Incal. En 1974 formó el grupo de los "Humanoides Asociados" con otros autores como Druillet, Dionnet y Farkas. Juntos editarían la revista "Métal Hurlant", donde publicaría en 1975 obras de fantasía y ciencia ficción tan influyentes como Arzach.


Arzach
Dibujo y guión: Moebius
36 páginas color
Descarga MediaFire

sábado, 28 de enero de 2012

Arrugas


Arrugas es una novela gráfica de Paco Roca publicada en España por Astiberri y ganadora el Premio Nacional de Cómic. Es el tebeo que ha demostrado que Paco Roca es un maestro, es el tebeo que viñetizó el alzhéimer. Repleto de aciertos visuales, de recovecos artísticos que trasladaban al lector al pavoroso mundo de la pérdida de la memoria, Arrugas describe el proceso de degradación de Emilio, director jubilado de una sucursal bancaria, en su día a día en una residencia. Allí, aprende a convivir con sus nuevos compañeros cada uno con un cuadro clínico y un carácter bien distintos y los cuidadores que les atienden. Emilio se adentra en una rutina diaria de horarios prefijados, la toma de los medicamentos, la siesta, las comidas, la gimnasia, la vuelta a la cama... En su pulso con la enfermedad para intentar mantener la memoria y evitar ser trasladado a la última planta, la de los impedidos, cuenta con la ayuda de Ernesto, su compañero de habitación... 
Arrugas ahora es película. Producida por Manuel Cristóbal, que rechazó ofertas para hacerla con actores reales, "porque hubiera perdido la magia" y dirigida por Ignacio Ferreras, responsable de los dibujos que captan perfectamente la línea de Roca. 


El autor
Paco Roca es un historietista español, nacido en 1969 en Valencia, adscrito al movimiento de la novela gráfica. Además de crear cómics, Paco Roca se dedica a la ilustración publicitaria. En noviembre de 2007 publica Arrugas, recibiendo en 2008 sendos reconocimientos en el Salón del Cómic de Barcelona (Premio al Mejor Guión y Premio a la Mejor Obra de Autor Español), otro del Festival de Lucca, y dos Premios Dolmen, además del Premio Nacional del Cómic.


Arrugas
Dibujo y guión: Paco Roca
98 páginas color
Descarga MediaFire

MAUS


MAUS Relato de un superviviente es un cómic alternativo creado por el historietista estadounidense Art Spiegelman y publicado por entregas en la revista Raw, de la que era editor, entre 1980 y 1991. La obra, de casi 300 páginas, se publicó inicialmente en dos partes: “Mi padre sangra historia” (1986) e “Y aquí comenzaron mis problemas” (1991).
La obra recibió un premio Pulitzer en 1992, entre otros prestigiosos premios, y dio origen a una de las dos vías de la novela gráfica contemporánea, la independiente y autobiográfica, frente a la superheroica y comercial.
La temática central de Maus es la persecución que realizaron los nazis sobre el pueblo judío.
En Maus Art Spiegelman narra la historia real de su padre, Vladek Spiegelman, judío polaco, durante la Segunda Guerra Mundial, así como las complicadas relaciones entre padre e hijo durante el proceso de elaboración de la historieta, ya en Estados Unidos, donde llegaron los padres de Art tras la guerra. La historia se desarrolla por una parte en Rego Park (Nueva York), donde Vladek Spiegelman cuenta su historia a su hijo Art, que está desarrollando un cómic. Y en los flash-backs de Vladek donde narra sus vivencias durante la guerra. 
Art Spiegelman usa animales antropomórficos: ratones para representar a los judíos (Maus significa ratón en alemán), gatos para los alemanes, cerdos para los polacos, ranas para los franceses, ciervos para los suecos y perros para los estadounidenses, así como peces para los ingleses. La elección es deliberada, una metáfora sobre la ratonera en que se convirtió la Polonia ocupada para los judíos, y cómo se sintieron traicionados por el resto de los polacos. También puede interpretarse como una reivindicación de la autonomía del cómic, demostrando que puede abordar cualquier tema sin abandonar sus convenciones gráficas.


El Autor
Art Spiegelman es un historietista estadounidense nacido en Estocolmo (Suecia), en 1948. Procedente del underground y consciente de las corrientes artísticas contemporáneas, se convirtió a principios de los años 80 en uno de los más influyentes historietistas alternativos de su país, tanto por su obra propia (entre la que destaca Maus) como por su trabajo de editor y de estudio del medio a través de la revista Raw.


MAUS. Mi padre sangra historia
Dibujo y guión: Art Spiegelman
154 páginas b/n
Descarga MediaFire





MAUS. Y aquí comenzaron mis problemas
Dibujo y guión: Art Spiegelman
132 páginas b/n
Descarga MediaFire

jueves, 26 de enero de 2012

Ángel


Ángel es un exterminador. Ángel no tiene escrúpulos. Ángel es una explosión de rabia ilimitada. Ángel es destroy total. Ángel mantiene en vilo a la ciudad. Ángel está en el filo mismo de la navaja, jugándose la vida a cada paso. Ángel es una explosión de frialdad y sangre... 
¿Te atreves a mirarlo de frente?
La policía le pisa los talones, y al frente de ella su propio padre. Una secta peligrosa ultraviolenta también quiere acabar con él. La caza del hombre ha empezado. Pero aún no saben con quién se enfrentan. Él no mata por dinero, ni por drogas, ni por motivos pasionales... simplemente lo hace por gusto. Él es un superviviente.
Su segundo álbum, Ángel el indeseable (1999), es aunque parezca imposible, más brutal que el primero. En esta ocasión nuestro psicópata favorito tendrá que ingeniárselas para escapar de la cárcel y para sobrevivir a una invasión de cucarachas mutantes asesinas.
Nada que Ángel no pueda manejar...


El autor
Carlos Hierro, más conocido como Iron, es un autor español nacido en Sabadell. Realizó algunos trabajos para la revista Makoki, pero fue con El Víbora, a partir de 1992 cuando se consagra definitivamente como uno de los mejores autores de comics de su generación, gracias a su personaje Ángel. 


Ángel
Dibujo: Iron
Guión: Mediavilla, Iron
60 páginas b/n
Descarga MediaFire
Ángel el indeseable
Dibujo y guión: Iron
60 páginas color
Descarga MediaFire











Peter Pank

Peter Pank es un personaje de cómic creado por el autor barcelonés Max para la revista El Víbora y que protagonizó tres álbumes: Peter Pank (1984), El Licantropunk (1987) y Pankdinista! (1990), todos ellos publicados por Ediciones La Cúpula. El personaje es una parodia que toma como punto de referencia, más que al Peter Pan original de J. M. Barrie, al de la conocida película de Walt Disney. Los diferentes personajes de dicha película son interpretados en el cómic bajo el prisma de las tribus urbanas de la España de los años ochenta: Los "chicos descarriados" son los punkis dados a la violencia gratuita y consumidores de anfetaminas. Los piratas son rockers, comandados por el capitán Tupé. Los indios son jipis, consumidores de hachís y tripis. Las sirenas son ninfómanas, siempre ávidas de sexo...
La trama se desarrola en la isla de Punkilandia y difiere bastante de la de la película. Abunda en elementos de violencia gratuita, sexo y drogas, todos ellos propios del cómic underground. Al final del álbum todas las tribus se unen y linchan al protagonista. En el segundo álbum Peter es resucitado en Londres y la historia se desarrolla primero entre siniestros y después entre skins, en Escocia, donde se convierte en licántropo. En el tercer y último álbum, Peter Pank regresa a Punkilandia y se encuentra con que los yuppies y los pijos han creado un estado y un ejército. 
Peter se convierte en el cabecilla de todas las tribus rebeldes para luchar contra ellos. Punkis, rockers, jipis convertidos en jevis y un paladín del hip-hop
APUNKALYPSIS NOW!

El autor
Francesc Capdevila (Max) nació en Barcelona en 1956. En 1973 publica sus primeras historietas en el fanzine contracultural El Rrollo Enmascarado, primero de su índole en España. Posteriormente publicó en revistas como Mata Ratos, Star, Butifarra e Integral. En 1979 se fundó El Víbora y Max formó parte del equipo artístico fundador. Utilizó a un personaje que había creado anteriormente, Gustavo (comprometido, ecologista y antisistema) y en el año 1983 nació Peter Pank en las páginas de esa gran revista.


Peter Pank
Dibujo y guión: Max
50 páginas color
Descarga MediaFire
El Licantropunk
Dibujo y guión: Max
48 páginas color
Pankdinista
Dibujo y guión: Max
48 páginas color


miércoles, 25 de enero de 2012

RanXerox


RanXerox o Ranx, historieta que comienza su andadura en 1978 y protagonizada por el personaje homónimo, es considerada como uno de los primeros ejemplos de cyberpunk.
RanXerox –Rank Xerox fue su primer nombre, y origen de una pugna legal que obligó a su autor a cambiar el nombre por el no judicializable de RanXerox– es en violento robot drogadicto y anti-héroe que debe su nombre a que lo construyeron con piezas de una fotocopiadora. La historia transcurre en un hipotético futuro no tan lejano. RanXerox es un cyborg amoral y poseedor de una fuerza, agilidad, y velocidad que lo transforman en una suerte de superhombre simiesco y salvaje. Lubna, la novia de RanXerox, es una preadolescente tan amoral como el cyborg. Adicta a diversas drogas, a sus 12 años su experiencia y actividades son las propias de un adulto, como el resto de los personajes infantiles de la historia. La nube de personajes de esta historieta es grande, y rica en personajes amorales y al borde de la desesperación.
Rank Xerox, originalmente, aparece en blanco y negro en la revista Cannibale, en 1978, adoptando su nombre definitivo, en la revista Frigidaire –aunque en medio tendrá una brevísima aparición en 1979 en la revista Il Male–. Después, son innumerables sus reediciones para los mercados de las lenguas más importantes. En España, fue publicada en la revista "El Víbora" a partir de su número 15, en 1980.

Los autores
Stefano Tamburini (1955-1986) fue un artista gráfico italiano, autor y editor. Nacido en Roma, fundó las revistas Combinazioni (1974), Cannibale (1977) y Frigidaire (1980). Él es el creador del personaje RanXerox junto a Andrea Pazienza (1956-1988). Ambos fallecidos a causa de una sobredosis de heroína. 
Tanino Liberatore (1953) es un historietista, ilustrador y pintor italiano. Nacido en Quadri, es quien se encarga de la parte gráfica de la obra. Fué también fundador de la revista Frigidaire junto a su amigo Tamburini.


RanXerox en New York
Dibujo: Liberatore
Guión: Tamburini
44 páginas color
Descarga MediaFire
Feliz Cumpleaños, Lubna
Dibujo: Liberatore
Guión: Tamburini
46 páginas color
Descarga MediaFire
¡Amen!
Dibujo: Liberatore
Guión: Tamburini
48 páginas color